(Voices.vn) – “Đồng hành gần 5 tháng, kỷ niệm với từng thí sinh chắc kể không hết được. Các em yêu thương, gắn bó, không ganh ghét, tỵ hiềm”, Giảng viên Mỹ Ngọc tiết lộ về thí sinh Vietnam Idol 2023.
Tại Vietnam Idol 2023, giảng viên thanh nhạc Mỹ Ngọc không chỉ hướng dẫn giọng hát, mà còn dùng kinh nghiệm để hướng dẫn thí sinh thể hiện tốt nhất trên sân khấu. Chị tiết lộ nhiều điều thú vị trong cuộc trò chuyện cùng VietNamNet trước đêm chung kết.
Vietnam Idol 2023 quy tụ rất nhiều tài năng âm nhạc nổi bật nhưng hiệu ứng riêng chưa thực sự mạnh, chị nghĩ gì về ý kiến này?
Tiêu chí của chúng tôi là lựa chọn thí sinh có tiềm năng hơn là những bạn đã chuyên nghiệp nhưng khó bứt phá sau cuộc thi nên các thí sinh còn non nớt, chưa hẳn thuyết phục với khán giả khó tính. Bên cạnh đó, chương trình diễn ra trực tiếp, khán giả cần thời gian khi vốn quen với những tiêu chuẩn âm thanh, hình ảnh của các chương trình được dàn dựng kỹ lưỡng.
Tới nay, các em đã lột xác, trưởng thành về kỹ năng sân khấu, tư duy làm nghệ thuật. Từ lúc ngô nghê không biết biểu diễn, giao tiếp, kể cả dùng in-ear (tai nghe), các em trở thành “nghệ sĩ” biết xử lý dàn dựng ca khúc, làm việc với producer, ban nhạc, diễn trước ống kính…
Sau các đêm thi, chị có cùng thí sinh đánh giá lại các màn trình diễn để rút kinh nghiệm? Làm thế nào chị giúp thí sinh phát huy tối đa khả năng của họ?
Chúng tôi ngồi lại đánh giá phản ứng của khán giả, những gì làm tốt và chưa tốt, để kịp thời thay đổi, chỉnh sửa. Ê-kíp và thí sinh đều mong muốn được khán giả yêu thương hơn, như Hà Minh đã chọn bài phù hợp hơn, PiaLinh có nhiều năng lượng và đột phá hơn, Hà An Huy xử lý bài hát với nhiều giọng thật hơn…
Ngoài vai trò giảng viên thanh nhạc, tôi còn là cố vấn nghệ thuật, giám khảo đồng hành nên hiểu rõ điểm mạnh, yếu hay con đường âm nhạc của các em. Tôi cùng ê-kíp sản xuất tư vấn chọn bài hát, bản phối, hay xử lý bài hát làm sao để phù hợp bản phối, chất giọng thí sinh.
Tùy vào khả năng, chất giọng, định hướng của mỗi thí sinh, tôi sẽ chú trọng vào việc nâng cao kỹ thuật thanh nhạc hay sự sáng tạo và cá nhân hóa dành cho mỗi em. Làm sao khi xem, khán giả nhận ra màu sắc riêng, nhớ được giọng hát, yêu thích thí sinh là điều tôi quan tâm nhất.
Ở vai trò người cố vấn có kinh nghiệm đào tạo, tôi đóng góp nhiều ý kiến chuyên môn về xây dựng hình ảnh và phong cách nghệ sĩ. Tuy nhiên, tôi cũng nói với các em, đó chỉ là để tham khảo, quan trọng là các em biết mình muốn gì.
Chị giúp thí sinh vượt qua áp lực và căng thẳng, nhất là áp lực khen chê từ mạng xã hội thế nào?
Sức nặng của cuộc thi, lịch trình dày đặc, sức khoẻ và tâm lý của các em đều bị ảnh hưởng. Tôi trò chuyện, động viên và an ủi các em như người thân. Tuy nhiên, trong vai trò người tổ chức, tôi đôi khi vẫn làm các em hơi “sợ” và áp lực trước những tiêu chuẩn khắt khe và kỷ luật. May mắn các em rất bản lĩnh, mạnh mẽ để cống hiến những phần thi khá trọn vẹn.
Trong khi các thí sinh phải thử sức nhiều thể loại, Lâm Phúc hầu như chỉ tập trung vào thế mạnh ballad. Quan điểm của chị về việc giữ nguyên phong cách của thí sinh và hướng dẫn họ phát triển khả năng linh hoạt trong âm nhạc?
Tuy Lâm Phúc chỉ tập trung vào thế mạnh ballad nhưng rất hiệu quả. Ngoài giọng hát đẹp, nhiều cảm xúc, Lâm Phúc mạnh cả về ngoại hình, đã tạo ra cảm xúc kết nối mạnh mẽ với khán giả. Nghệ sĩ không cần phải như một chú tắc kè, nếu đã có màu sắc riêng cứ khai thác triệt để đã.
Mỹ Ngọc hướng dẫn thí sinh Lâm Phúc:
Hà An Huy, Hà Minh được đánh giá là ứng viên sáng giá nhất, trội hơn hẳn trong Top 10 và bây giờ là Top 5. Chị nghĩ thế nào về nhận định này?
Tôi cũng cảm thấy 2 em rất nổi trội và là những ứng cử viên nặng ký. Không chỉ có Hà Minh và An Huy, top 10 đều đã có khán giả, fan riêng. Con đường làm nghề, vị trí sau này của các em trong showbiz quan trọng hơn cả giải thưởng. Tôi luôn nói với các em, sự nghiệp lâu dài và sự yêu thương của khán giả là quan trọng nhất.
Từ kinh nghiệm của chị, yếu tố gì quan trọng nhất để một thí sinh bước ra từ Vietnam Idol hay các sân chơi âm nhạc thành công trong và sau đó?
Người đó cần có chiến lược cụ thể, hiểu phân khúc khán giả, hiểu dòng chảy âm nhạc đương thời. Con đường chuyên nghiệp khác hoàn toàn với việc làm âm nhạc bản năng. Lúc này, khán giả không còn xem họ là dân không chuyên hay thí sinh, mà sẽ có đòi hỏi cao hơn nhiều.
Minh Phúc
0 Nhận xét